Royce Ng's guest appearances

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Bodies exceed humanity. They remind us that we are part of something vaster—and smaller—more complex, more connected than our mere existence as an atomized species. Our bodies, and bodies in general, are composed out of heterogeneity and multitudes. All bodies are wet collective bodies, defined by how they link to other bodies, places, environments, technologies. Think of breathing, clogging, decomposing, discharging, flushing, lubricating, melting, menstruating, transfusing. Bodies exist as trans- and extra-territorial beings. They live in hybridity. This porous condition produces a planetary wet-togetherness, a “commoning” force that constitutes all bodies as collective hydro-subjects. Wet-Togetherness is a collaboration between e-flux and the 13th Shanghai Biennale, Bodies of Water, curated by Andrés Jaque, Marina Otero Verzier, Lucia Pietroiusti, Filipa Ramos and YOU Mi, and organized and promoted by the Power Station of Art. It consists of 9 sound pieces in which 21 artists, activists and researchers enact aqueousness through sound. The series has been edited by José Luis Espejo and Rubén Coll with the sound design of Tomoko Sauvage, coordination by Roberto González García, and locutions by Yang Yang. Episode 2. Decomposing: Daisy Bisenieks and Royce Ng (Zheng Mahler) and Tuo Wang Organic bodies break down and decay, aided by other bodies. As microorganisms feed on dead plants, and animal and human remains, they deconstruct intricate life forms into their simplest components. Water, carbon dioxide and nutrients are building blocks of earth beings and their socio-natural collectives. We are in a continuous process of body breaking and making.   Image © Paula Vilaplana.

Bodies exceed humanity. They remind us that we are part of something vaster—and smaller—more complex, more connected than our mere existence as an atomized species. Our bodies, and bodies in general, are composed out of heterogeneity and multitudes. All bodies are wet collective bodies, defined by how they link to other bodies, places, environments, technologies. Think of breathing, clogging, decomposing, discharging, flushing, lubricating, melting, menstruating, transfusing. Bodies exist as trans- and extra-territorial beings. They live in hybridity. This porous condition produces a planetary wet-togetherness, a “commoning” force that constitutes all bodies as collective hydro-subjects. Wet-Togetherness is a collaboration between e-flux and the 13th Shanghai Biennale, Bodies of Water, curated by Andrés Jaque, Marina Otero Verzier, Lucia Pietroiusti, Filipa Ramos and YOU Mi, and organized and promoted by the Power Station of Art. It consists of 9 sound pieces in which 21 artists, activists and researchers enact aqueousness through sound. The series has been edited by José Luis Espejo and Rubén Coll with the sound design of Tomoko Sauvage, coordination by Roberto González García, and locutions by Yang Yang. Episode 2. Decomposing: Daisy Bisenieks and Royce Ng (Zheng Mahler) and Tuo Wang Organic bodies break down and decay, aided by other bodies. As microorganisms feed on dead plants, and animal and human remains, they deconstruct intricate life forms into their simplest components. Water, carbon dioxide and nutrients are building blocks of earth beings and their socio-natural collectives. We are in a continuous process of body breaking and making. Image © Paula Vilaplana.

Wet-Togetherness [2]—Decomposing: Daisy Bisenieks and Royce Ng (Zheng Mahler) and Tuo Wang presented by Shanghai Biennale

Gesichtsmasken - ein Feature asiatischer Kultur?Royce Ng is an artist and working in 3D animation, installation and performance based in Hong Kong whose work looks at the intersections of modern Asian history, technology, aesthetics and drugs. He was most recently at Kampnagel for the 2018/19 season opening with his work QUEEN ZOMIA, a 3D hologram animation about the legendary opium dealer Olive Yang. For this podcast, he spoke with Kampnagel dramaturg Alina Buchberger about how he experienced the protests in Hong Kong and why, given the experience with the Sars-virus 17 years ago, the population would actually have complied with the pandemic rules even without official bans. The discussion also focuses on the role of face masks, not only as protection against a virus, but also against state surveillance. For his latest exhibition project, Royce Ng is looking at modern surveillance technologies, especially China's striving to be a pioneer in the race for the best high-end technologies. In his next stage work, he wants to use artificial intelligence and will thus be invited to Kampnagel as soon as borders and theatres are open again.    www.zhengmahler.worldDer in Hongkong lebende Künstler Royce Ng arbeitet an der Schnittstelle von Performance, Bildender Kunst und Technologie mit besonderem Fokus auf die Geschichte Asiens. Auf Kampnagel war er zuletzt zur Spielzeiteröffnung 2018/19 mit seiner Arbeit QUEEN ZOMIA, einer 3D-Hologramm-Animation über die legendäre Opiumhändlerin Olive Yang. Für diesen Podcast sprach er mit Kampnagel Dramaturgin Alina Buchberger darüber, wie er die Proteste in Hongkong erlebt hat und warum die Bevölkerung aufgrund der Erfahrung mit dem Sars-Virus vor 17 Jahren die Pandemie-Regeln jetzt eigentlich auch ohne offizielle Verbote eingehalten hätte. Im Gespräch geht es außerdem um die Rolle von Gesichtsmasken, nicht nur als Schutz vor einem Virus, sondern auch vor staatlicher Überwachung. Mit modernen Überwachungstechnologien, vor allem Chinas Streben nach der Vorreiterrolle im Rennen um die besten Highend-Technologien, beschäftigt sich Royce Ng für sein neuestes Ausstellungsprojekt. In seiner nächsten Bühnenarbeit will er Künstliche Intelligenz einsetzen und wird damit, sobald Grenzen und Theater wieder offen sind, auch zu Kampnagel eingeladen.STAY IN TOUCHKampnagel bleibt trotz des Corona-Shutdowns mit lokalen und internationalen Künstler*innen, Aktivist*innen und Denker*innen in Kontakt und veröffentlicht diese Gespräche in der neuen Podcast-Serie STAY IN TOUCH. Die Gäste vermitteln u.a. ihre Perspektiven auf den Wert von Care-Arbeit, auf digitalen Widerstand und Datenschutz, sie entwerfen Post-Corona-Utopien und trotzige Formen von Gemeinschaft in Zeiten körperlichen Abstandes. Gemeinsam mit Kampnagel setzen sie sich für solidarisches Handeln in Zeiten der Pandemie ein.

Gesichtsmasken - ein Feature asiatischer Kultur? Royce Ng is an artist and working in 3D animation, installation and performance based in Hong Kong whose work looks at the intersections of modern Asian history, technology, aesthetics and drugs. He was most recently at Kampnagel for the 2018/19 season opening with his work QUEEN ZOMIA, a 3D hologram animation about the legendary opium dealer Olive Yang. For this podcast, he spoke with Kampnagel dramaturg Alina Buchberger about how he experienced the protests in Hong Kong and why, given the experience with the Sars-virus 17 years ago, the population would actually have complied with the pandemic rules even without official bans. The discussion also focuses on the role of face masks, not only as protection against a virus, but also against state surveillance. For his latest exhibition project, Royce Ng is looking at modern surveillance technologies, especially China's striving to be a pioneer in the race for the best high-end technologies. In his next stage work, he wants to use artificial intelligence and will thus be invited to Kampnagel as soon as borders and theatres are open again. www.zhengmahler.world Der in Hongkong lebende Künstler Royce Ng arbeitet an der Schnittstelle von Performance, Bildender Kunst und Technologie mit besonderem Fokus auf die Geschichte Asiens. Auf Kampnagel war er zuletzt zur Spielzeiteröffnung 2018/19 mit seiner Arbeit QUEEN ZOMIA, einer 3D-Hologramm-Animation über die legendäre Opiumhändlerin Olive Yang. Für diesen Podcast sprach er mit Kampnagel Dramaturgin Alina Buchberger darüber, wie er die Proteste in Hongkong erlebt hat und warum die Bevölkerung aufgrund der Erfahrung mit dem Sars-Virus vor 17 Jahren die Pandemie-Regeln jetzt eigentlich auch ohne offizielle Verbote eingehalten hätte. Im Gespräch geht es außerdem um die Rolle von Gesichtsmasken, nicht nur als Schutz vor einem Virus, sondern auch vor staatlicher Überwachung. Mit modernen Überwachungstechnologien, vor allem Chinas Streben nach der Vorreiterrolle im Rennen um die besten Highend-Technologien, beschäftigt sich Royce Ng für sein neuestes Ausstellungsprojekt. In seiner nächsten Bühnenarbeit will er Künstliche Intelligenz einsetzen und wird damit, sobald Grenzen und Theater wieder offen sind, auch zu Kampnagel eingeladen. STAY IN TOUCH Kampnagel bleibt trotz des Corona-Shutdowns mit lokalen und internationalen Künstler*innen, Aktivist*innen und Denker*innen in Kontakt und veröffentlicht diese Gespräche in der neuen Podcast-Serie STAY IN TOUCH. Die Gäste vermitteln u.a. ihre Perspektiven auf den Wert von Care-Arbeit, auf digitalen Widerstand und Datenschutz, sie entwerfen Post-Corona-Utopien und trotzige Formen von Gemeinschaft in Zeiten körperlichen Abstandes. Gemeinsam mit Kampnagel setzen sie sich für solidarisches Handeln in Zeiten der Pandemie ein.

Stay in Touch: Folge 5  - Mit dem in Hongkong lebenden Künstler Royce Ng